Spinifex Arts Project

La coopérative d’artistes a son siège à Tjuntjuntjara dans le Spinifex Country où la plupart des artistes mènent une vie de semi-nomades.

Dans cette région, il n’y a pas de Centre d’Art. Chacun prend ses ustensiles de peinture et cherche – en fonction de la saison – une petite place au soleil ou à l’ombre et commence à peindre, souvent ensemble sur une toile, hommes et femmes séparés comme le veut la coutume. Deux de ces fantastiques œuvres communes se trouvent dans la collection du Musée National Ethnographique de Munich, quatre autres dans des collections privées importantes en Europe, entre autres dans celle du Prince Stéphane de Liechtenstein.

Le mouvement artistique a son origine dans le mouvement pour le droit à la terre. Au début des années 60, les Anglais ont fait des tests atomiques secrets dans le Spinifex Country et ont ainsi d’une certaine manière projeté les habitants dans l’ère moderne d’un jour à l’autre. Durant les années 80, les Spinifex People ont décidé de regagner leur terre en la peignant et en documentant plus de 500 lieux sacrés ce qui a eu le résultat final qu’on leur a attribué le Native Title pour plus de 55.000 km² de terre.

Parmi les artistes les plus importants se trouvent Simon Hogan, Roy Underwood, Tjaruwa Woods et Ngalpingka Simms. Récemment Lawrence Pennington, Anne Hogan, Ian Rictor et Byron Brooks ont attiré l’attention avec leurs œuvres magnifiques.

Tjaruwa Woods et Ian Rictor font partie de derniers nomades d’Australie qui ont eu leur premier contact avec le monde « blanc » en 1986 seulement.

Photos (d.g.à.dr.): Anne Hogan en travaillant sur l’œuvre titre pour Pro Community 2013 © Spinifex Arts Project Atelier de peinture des Spinifex Artists dans le bush © Spinifex Arts Project Lawrence Pennington © Spinifex Arts Project